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20 agosto 2026

Dianna Keys

Nacida en Badajoz (Extremadura). Se trasladó a Mallorca en su infancia, donde creció y se educó. Os hablamos de Dianna Keys, una artista que hace rock alternativo donde mezcla una variedad de estilos que van desde la dulzura hasta lo más gótico.

Influenciada por grupos como Evanescence, Linkin Park o Avril Lavigne, lanzó su primer single en el año 2024, titulado “The Wolf”. La acogida de este lanzamiento fue espectacular, tanto por la prensa especializada como por la gente, dando pistoletazo de salida a futuras canciones.

Su siguiente single fue ya en el año 2025, con la canción “Atrapa la nostalgia”, un tema en castellano que muestra la variedad musical de esta artista, y al que han seguido muchos más, hasta desembarcar en su larga duración titulada “Eternal Longing”.

El álbum fue editado a finales del año pasado y consta de diez temas, la mayoría cantados en inglés, aunque nos encontramos con algunos en español, como el tema anteriormente mencionado, o “Solo 16” y “Cayendo”.

Desde pop punk hasta rock alternativo, melódico a veces, oscuro, gótico en otras. Una amalgama de contrastes que te hace disfrutar de un álbum especial. Como siempre, os dejamos un vídeo; esta vez no va a ser menos, pero en vez de uno, en esta ocasión dos, para que opinéis vosotros mismos de esta artista.








06 agosto 2026

Lev3l Band saca su primer trabajo. ¡No os lo podéis perder!

Hoy queremos presentaros a una banda madrileña de rock metal progresivo, integrada por Sergio Gil (voz/batería) César Morata (guitarra), y Albatros (bajo). Os estamos hablando de Lev3l y acaban de sacar su primer trabajo titulado “Lights in Darkness”.

Un trabajo que consta de diez temas, donde hablan de sus vivencias personales, de esos momentos de bajón, de esos momentos oscuros que todos tenemos en algún momento, pero donde al final siempre encuentras esa luz, ese clavo al que agarrarte, esa salida para encontrar la forma de seguir adelante.

“Lights in Darkness” es ese camino, esa luz que guió a estos tres músicos a no rendirse, encontrando el camino, la fórmula para sacar a la luz este primer trabajo, que os recomendamos desde La Familia Rockera.


Para vuestra información, os contamos que este trabajo ha sido grabado en los estudios Cube por Alberto Seara, y producido por Carlos Escobedo, garantía segura, por lo que al menos, debéis darle una oportunidad. 😉







Aquí abajo os dejamos como siempre el vídeo de una de sus canciones, para que podáis darle una escucha, y si queréis el disco en cd no dudéis en visitar su Instagram y poneros en contacto con ellos. ¡Ojo cuando los busquéis, poner el nombre bien Lev3l Band¡




04 agosto 2026

Dradonfly

Allá por el año 2022, Dragonfly sacaba un doble disco, conmemorando su 15º aniversario. “Domine XV”


era su título, donde se re-grababa el álbum debut de la banda, para muchos el mejor de todos, y luego un segundo disco con los mismo temas, pero grabados con la colaboración de grandísimos artistas. Tete Novoa, Pacho Brea, Niko del Hierro, Anna Fiori, Narci Lara, etc, son un ejemplo de ello.  Sin duda alguna un grandísimo disco que nos dejó con ganas de mas.

Pues estamos de enhorabuena, porque el próximo 2 de Octubre, es la fecha anunciada para su nuevo lanzamiento.
Será un EP que nos llega del brazo de Art Gates Records, y del que ya tenemos su primer adelanto “Laberinto”, del que os dejamos el vídeo para que lo disfrutéis. 


Un videoclip potente que nos transmite la esencia del grupo y del tema en cuestión.

Estamos hablando de un grupo que lleva 7 discos a sus espaldas, con una impresionante trayectoria tanto a nivel nacional, como internacional. Y como dato anecdótico os diremos que, fue fundada en Buenos Aries (Argentina) en el año 2000, por el guitarrista Ariel Mittica, y el batería El Vikingo, que se trasladaron a Valencia un año después, donde empezaron a dar forma a la banda que en la actualidad conocemos. Por motivos personales ya no queda ninguno de ellos en la formación actual, que esta formada por:


Pablo Solano (Voz)

Juanba Nadal (Bajo, Voz)

Victor Gonzalez (Guitarra)

Isauro Aljaro (Teclados)

Jorge Alcázar (Batería)





No olvidéis contarnos que os parece este adelanto, los valencianos Dragonfly están de vuelta.



03 agosto 2026

Warcry: Nuevo vídeo. El hombre en el espejo.


Uno de los grupos mas punteros de nuestro país, y que pronto lanzará su nuevo álbum al mercado, dio, el pasado 24 Julio, un concierto en los Jardines de Viveros en Valencia.

Para lo que aún no sepan de quienes estamos hablando, la respuesta es sencilla. Hablamos de Warcry, que ha aprovechado esta actuación para publicar un videoclip de la canción “El Hombre En El Espejo”, que formara parte de su nuevo disco titulado “Entre La Niebla”. 



El vídeo ha sido grabado aprovechando la visita a tierras valencianas, plasmando ese momento único que se crea cuando una banda se fusiona con sus fans en directo. Pura magia, pura química, pura energía.


Por aquí os dejamos el vídeo, para que disfrutéis con ellos.



(Imágenes cogidas del mismo videoclip)

31 julio 2026

Lethargus

Hoy os traemos un grupo que nació allá por el año 2018 en Madrid, y que bajo el nombre de Lethargus nos ofrece un power metal progresivo.

La banda está formada por músicos con una amplia trayectoria dentro de nuestro panorama musical nacional, Cesar Ortiz a la voz (ex Nocturnia, e Iridium), Diego Fernandez a la batería (Oniria, Fisura), Sergio Martínez al bajo (Nurcry, Phoenix Rising), Elena Alonso a los teclados (Artaban’s Redemption, Do Re Mi Fa Rock, y Third Dim3sion), Juanjo Alcaraz a la guitarra (Nurcry, Patricia Tapia, Khy, Döxa) y a la otra guitarra Miguel Bueno (Excomunión, Still Rock, The Thrid Dim3nsion). Sin duda alguna un plantel que ya por si solo invita a darles una oportunidad a escucharles.

Bajo el brazo ya nos traen dos panes en forma de larga duración, Origen (2019) reconocido por varios medios de comunicación como álbum revelación, y Eclectia (2021) donde muestran más madurez y mayor contundencia. 

Su último single fue lanzado este mismo año bajo el titulo de “Back To Black”, canción de Amy Winehouse. Una versión diferente a la original, y de la os dejamos enlace para que la escuchéis. Con este tema retoman un poco el contacto con los fans, ya que ha pasado un tiempo desde su última larga duración. Esperemos que no pase tanto tiempo hasta lo nuevo.


                                                                                                                                                   


26 julio 2026

KF y su nuevo tema

Bajo las siglas de “KF”, se esconde un alma inquieta, creativa, un ser que necesita explorar todos los
terrenos, un artista inconformista que desea mostrar al mundo cada una de sus facetas.
Detrás de estas siglas se esconde Kike Fuentes, cantante de Nurcry, Nocturnia, Dramah y Epicurea.
Una voz que ya ha colaborado con numerosos grupos prestando su grandísima voz, como por ejemplo en  Midnight Minuet “Dafne”, y que ha colaborado en la opera rock de Legado de una Tragedia como invitado.

Ahora bajo este nombre nos muestra su faceta más power metalera, llevando la línea de bandas como Stratovarius, Hellowen, Sonata Artica, o Kamelot. 

Aquí os dejamos el link de su primer tema, titulado “Reach The Power”. Esperamos que lo disfrutéis, y como siempre leemos vuestros comentarios.




20 julio 2026

Haruspex

En una tarde de esas en las que rebuscamos por las redes nos hemos encontrado una joya oculta, que deseamos presentárosla para que le deis una escucha. Estamos hablando de una banda que hace Wizard Metal y Power Metal Sinfónico según ellos, nacida en el año 2023, por lo que aun esta en proyecto, en las aulas de la Escuela Enclave.

Estos muchachos se hacen llamar Haruspex, y ya han sacado su primer EP, formado por cuatro canciones que nos transportan a un mundo de conjuros e invocaciones, algo que podemos corroborar en su primer sencillo titulado “El Anillo”, y que esta inspirado en la obra del “Señor de los Anillos” de Tolkien. El resto de temas que conforman esta su primera obra son “Sobre las olas”, “Bola de fuego” y “Magos del Metal”.

La formación esta formada por Elías a la batería, Marcos Naranjo al bajo, Irene Morales a las voces, y Lucas García a la guitarra. Por aquí os dejamos el enlace a su tema “El Anillo” por si queréis escucharlos, y como siempre os leemos en comentarios para saber vuestra opinión sobre este nuevo descubrimiento. Esta es nuestra recomendación del día.




18 julio 2026

Witchland: Paseo Por Una Vida Cualquiera


Bajo el sello de Demos Records, el próximo mes de Octubre verá la luz el nuevo proyecto de Pepe Rubio (conocido internacionalmente por su trabajo con Ronnie Romero entre otros muchos), y Pacho Brea (Ankhara), bajo el nombre de Witchland, y que llevará por titulo “Paseo Por Una Vida Cualquiera”. 


Hasta la fecha ya tenemos dos adelantos, “Nacidos para liberarme”, vídeo en el que aparece el actor Adam Prieto,  e “Hija Lejana”.

Sabemos que el nuevo trabajo constara de 15 temas en su edición física, y 13 en su edición digital.




Además para los fans de la banda y de estos grandísimos músicos podemos adelantaros que ya se pueden hacer pre-pedidos, y que habrá una edición de 50 unidades especiales, que contendrá:

Cd + parche exclusivo + foto dedicada y firmada.




La banda está compuesta por Pepe Rubio a la guitarra, Pacho Brea a la voz, David González a la batería y
Galilea Rubio al bajo, y con esta apuesta de Hard & Heavy Melódico irrumpen en la escena metalera con ganas de hacerse un hueco en ella.



29 junio 2026

MINDHUNTER: Nuevo proyecto del guitarrista Javier Pérez.

Mindhunter es el nuevo proyecto del guitarrista Javier Pérez (Javis’s), guitarrista y compositor que inició su aprendizaje en la escuela “Rockservatorio”, y posteriormente en el IMT (Instituto Musical Tecnológico de Madrid), y que tras pasar por varias bandas como Härem, PM, Bella Bestia, Tokken, Marching Out, Asfalticca y Unmaskiss entre otras, ha decidido lanzarse en solitario junto a David a las voces, Samu al bajo, Barri a la batería y Fran a la guitarra rítmica, formando un grupo donde encontraremos tanto temas instrumentales, como vocales. 

El álbum consta de 11 temas, donde podremos encontrar las claras influencias del guitarrista,  Ingwie Malmsteen, Vinni Moore o Marty Fierdman.  Los riffs potentes y melodiosos nos recuerdan a ellos y sus estilos musicales, pero englobados en un solo disco, que lleva por titulo el mismo que la banda “Mindhunter”.

Cabe destacar que para la grabación del disco, Javier Pérez ha contado con la colaboración de grandes artistas, como Isaac Palon (cantante), Sito Abalos (cantante), Nicolas Rabaneda (Baterista), Oscar Catalán (Bajista), Juan Olmos (Cantante), a parte de los miembros de la banda, que le acompañaran siempre en esta nueva andadura. 

El disco ha sido grabado en dos estudios, Caprisound Records (instrumentos musicales), y en Olmostudios donde se grabaron las voces, se mezclo, edito y produjo. Bajo la producción de este trabajo nos encontramos a Juan Olmos, que también ha metido coros y ha puesto voz al único tema en castellano “Tu Recuerdo”. La portad ha sido idea de Javier Pérez, pero confeccionada y realizada por el diseñador Oscar Catalán.

Sin lugar a dudas nos encontramos ante un disco muy cañero de principio a fin, con algún medio tiempo y una balada dedicada a su tío Nicolás Alonso que falleció en plena pandemia. Por eso os animamos a que le deis una escucha, ya que esta disponible en todas las plataformas digitales (Spotify, Amazon Music, etc), y como siempre nos contéis que opináis de este nuevo grupo.


24 junio 2026

El nuevo proyecto de Jero Ramiro

Hace unos meses nos despertábamos con la triste noticia, de que uno de los fundadores de Saratoga dejaba la banda. El incombustible Jero Ramiro que ha formado parte de bandas tan importantes en nuestro país como Ñu, Santa, Santelmo o la ya mencionada Saratoga, decidía abandonar la formación. Para un servidor, la noticia me llegó al alma.

Pero como dice esa sabia frase “Cuando una puerta se cierra, una ventana se abre”,  poco tiempo después pudimos volver a sonreír al conocer el nuevo proyecto de este grandísimo guitarrista y compositor, que bajo su propio nombre “Jero Ramiro”, ha sabido rodearse de excelentes músicos para continuar deleitándonos con su música.

Ya tenemos en todas las plataformas digitales el primer adelanto del que será su primer álbum, “La Cuna del Mal”, un tema contundente con afilados riffs, que nos deja una clarísima declaración de intenciones, de lo que podremos encontrar en esta nueva andadura de Jero Ramiro.

Así mismo podemos adelantar, como ya muchos sabréis, que para este nuevo trabajo rescatara canciones antiguas de proyectos pasados, como por ejemplo “Junio del 44” de Santelmo, con ese suceso histórico del desembarco de Normandia,  que cambió el devenir del mundo, y un par de temas que compuso para el álbum “Agotaras” de Saratoga, y que no aparecieron en él.


Jero Ramiro se ha sabido rodear de grandes músicos para esta su nueva andadura, contando en la batería con Rodrigo de Lucas (We All Fall, Tete Novoa), Isaac Palón a la voz (Harem, Viga, o su último disco en solitario titulado 2501) y Javier Canseco al bajo, (Asfáltika, Bajo Presión)

Ademas conocemos ya la fecha en que debutaran ante el gran público, será en el Demons Fest 2026, el 26 de Septiembre en Niessen Kulturgunea (Errenteria, C/ Alfonso XI), por lo que la maquinaría comienza a rodar, y solo nos queda esperar a que estén cerca de nosotros para poder disfrutar de esta nueva banda, que os aconsejamos aun habiendo escuchado solamente su adelanto, “La Cuna del Mal”, que no os la perdáis.

A la espera de poder escuchar el álbum completo, y poder hacer una crítica constructiva sobre él, os dejamos con este adelanto para que vayáis amenizando el oído.

22 junio 2026

Valladolid acoge a dos bandas emblemáticas de Latinoamérica.

LÖRIHEN / REYTORO

A las 8 de la tarde la sala Porta Caeli de Valladolid abría sus puertas al público para comenzar la
penúltima parada de Lörihen y Reytoro por tierras españolas. Una grandísima lona colocada en la calle en uno de los laterales de la entrada a la sala, nos vaticinaba el gran espectáculo del que estábamos a punto de disfrutar.

Pero antes de entrar en materia sobre estas dos súper bandas, venidas desde el otro lado del charco, nos detendremos un poco en la primera banda de la noche, que encendió los motores de lo que después llegaría. 

NEON NIGHTMARES


Pardo a la voz, Sara a la guitarra, David a la batería, Sofía alías Chopo al bajo y Sergio, guitarrista solista y líder de la banda, abrían la tarde con su Glam Metal versioneando canciones tan conocidas como “Shot In The Dark” de Ozzy Osbourne, “Spark In The Dark” de Alice Cooper o “Living After Midnite” de Judas Priest, con la que cerraron sus show.

Por medio pudimos escuchar también algún tema propio, lo que nos da una idea de por donde irán los tiros de esta banda, que esta comenzando su andadura por este mundo del rock. Así pudimos disfrutar de su tema cantando en español titulado “Piel Con Piel” o “Banging On The Other Side”. Sin duda alguna disfrutaron del poco tiempo que tuvieron sobre el escenario, rodeados de su publico al tocar en casa, que no dudó ni un momento en apoyarles y darles su calor.


Terminado el show de estas jóvenes y prometedoras promesas del rock, todos nos preparamos para ver a las dos bandas que han recalado en nuestras tierras, para hacer una gira que los ha llevado por media España, (Madrid, Zaragoza, Barcelona, Valencia, Murcia, Málaga, Sevilla, Valladolid y Vigo) alternándose en el orden de actuación para no destacar una sobre otra, y que me parece una decisión muy acertada, al tratarse de dos bandas con un alto prestigio en sus tierras y en toda Latino América.

LÖRIHEN


Los primeros en arrancar en Porta Caeli fueron los argentinos Lörihen, que abrió su show con la emblemática, súper conocida y cañera “Bajo La Cruz”. Sin ningún tipo de duda fue una decisión acertada, pues desde el principio todo el publico allí congregado comenzó a saltar, gritar y cantar una tras otra, todas las canciones de esta súper banda, que aun no tiene el reconocimiento merecido por nuestras tierras. A continuación siguieron con “Aun Sigo Latiendo”, “ Extraños Signos” y “Muro del Silencio”, donde Lucas cantante de la banda pidió la colaboración del publico, que no dudo en unirse para hacer hermandad con el grupo, y que se sintieran queridos y arropados. El momento emotivo de la noche llego con las linternas de los

móviles encendidas al sonar “El Secreto Mas Perverso”, de su aclamado álbum “Bajo La Cruz”. No pudo faltar como era de esperar “El Viaje”, tema grabado a dúo con el cantante de Rata Blanca, Adrián Barilari, y que sino habéis escuchado os lo recomendamos, porque a nuestro parecer es un pedazo de tema digno de enmarcar. De hecho, aquellos que no hayan oído hablar aún de esta banda, no tardéis en hacerlo, porque estamos seguros de que volverán a nuestro país, y tendréis que marcar la fecha en vuestro calendario. 


El concierto seguía con un publico entregado, disfrutando de temas como “Cadenas de la Perversión”, o “Gritos de Libertad”, para enfilar el tramo final del show, que terminó como no podía ser con su glorioso tema “Vida Eterna”, al que al final se unió sobre el escenario Fabián Furtado, cantante de Reytoro, y que junto a Lucas y el público al completo se cantaron el estribillo a partes iguales.

Lörihen no defraudo en absoluto a su paso por tierras vallisoletanas,  comandados como siempre por su indiscutible líder y fundador Emiliano Obregón, y su increíble y desgarradora voz Lucas Gerardo, acompañados al bajo por Christian Abarca, y a
la batería por Leo Dobao. Se hecho en falta a Johann Maximus que no pudo acompañar al grupo en esta ocasión a los teclados.

REYTORO


Con un público entregado llegó el turno para la banda que esta noche cerraría el concierto, no así durante toda la gira, ya que se han ido alternando. Así, con los motores aún en caliente tras el paso de Lórihen, arrancaban su show los uruguayos Reytoro, con su inconfundible heavy metal/trash metal. Su cantante Fabián Furtado no tardó en enganchar al público con su carismática y personal forma de moverse sobre el escenario.

“Hacha”, “Némesis” y “Dinamita” bastaron para que la gente se rindiera a sus pies, y continuara con la fiesta. Afianzado sobre el escenario no dejo de interactuar con el público, que corrió en círculos bajo su batuta, (incluido él en algún momento), y no dejó de saltar y corear los temas de la banda, sin dejar de disfrutar ni un solo momento.“Karma” y “La Sed de Hambre” sonaron atronadoras bajo la guitarra de Norberto Arriola, que le imprime ese sello especial que diferencia a esta banda de otras.

“Caminando”, “Finisterra”, “Desolador”, uno a uno los himnos de esta banda uruguaya, (que lleva ya 28 años de andadura y sin cambios en su formación desde casi que comenzasen, algo inusual en estos tiempos en el panorama musical), continuaron cayendo sin que la fiesta y hermandad entre la banda y sus fans aflojase en algún momento.
El colofón final llegó con sus últimos temas, “Viajar” y como no
"Peste”, que culminó con casi todos los componentes de las demás bandas sobre el escenario, gritando, saltando, divirtiéndose, y con un paseo en volandas por la sala de su bajista Enzo Broglia. No podemos dejar de nombrar a su batería Fernando Alfaro, que estuvo potente y solido desde el fondo del escenario.

Dos bandas inmensas que han decidido cruzar el Atlántico para 
desembarcar en nuestra tierra, y ofrecernos un poco de ese talento que atesoran, y que lamentablemente no podemos disfrutar aquí como quisiéramos. Sin nada mas que añadir, un aplauso grandísimo tanto a Neon Nightmares, que abrieron y eso no es fácil, y a Lórihen y Reytoro que nos hicieron vibrar desde el primer momento, y hasta el final.

15 junio 2026

BloodStorm. El Trash Metal que llega pegando fuerte desde Valencia.

Hoy os traemos una banda valenciana. Unos jóvenes que prometen y mucho.

Tras nuestro paso, un día más, como colaboradores del programa In Nomine Music, en radio Morata, os presentamos a BloodStorm.

Su juventud, sus ganas y esa ilusión que desprenden junto con la complicidad que entre ellos se nota a leguas, y se respira en su presencia, es lo que hace de BloodStorm un auténtico grupo consolidado.


Esta banda de Trash Metal, no dejará indiferente a aquellos que le deis una oportunidad.
Su primer EP, titulado Pollution on Truth nos atrapó y con sus temas, los cuatro componentes de esta banda.


Marco San Segundo, vocalista y guitarrista solista del grupo, tiene una voz prodigiosa, una voz que solo quién nace con ese don y lo perfecciona, llega a comunicar de la forma en que lo hace.
Una cara angelical con un vozarrón que será la envidia de muchos. 

Junto con sus compañeros, Fabio Valmadre a la guitarra rítmica, Adrián Penadés al bajo y Marc Molina  a la batería, fortalecen y aseguran que esta banda vaya hasta el límite, y el límite siempre es el cielo.

BloodStom se formó en el 2021, bajo el nombre de Rehco. 
Sus comienzos fueron versionando a grupos como Metallica, King Diamond y Pantera entre otros, ya en 2023 decidieron cambiar el nombre de la banda y componer sus propias canciones. 


Su primer single se lanzó en febrero de 2025 con el nombre de War Corwards. (Cobardes de Guerra). Mientras, el grupo seguía cogiendo tablas en vivo en locales de la comunidad valenciana. En Pub Darkness, llegaron a dar hasta cinco conciertos, ¡ahí es na’!. También llevaron su música hasta Villareal y Petrer, en las provincias de Castellón y Alicante respectivamente.





El EP comienza con 10 Days, inspirada en el relato de la historia de un marinero náufrago, de Gabriel García Márquez, en el mar Caribe. Le siguen temas como:  War Corwards, crítica sobre la injusticia social en las guerras o Rats of Society, que habla del odio y el deseo a los cuales consideran ratas de la sociedad. Esas figuras narcisistas que merecen morir lentamente a manos del pueblo. No podemos olvidarnos  del tema Disrespectful Absentee, que narra los sentimientos de un hijo hacia su padre, el cual lo abandonó en su infancia, y aunque el hijo intenta odiarlo, lo que realmente desea es que su padre vuelva, y esté presente en su vida. 



Estos jóvenes heavys, como ellos mismos se denominan, han estado en escenarios de la comunidad valenciana, y han participado en acontecimientos como el Fright Night, organizado por la asociación Metal Bats, en la sala 16 Toneladas.

Si de algo estamos seguros, es que esta banda petará el próximo 20 de junio, la sala Revi Space, (Madrid), en compañía de Stainless Madness y Wolvenant.

Entradas ya a la venta en: https://entradium.com/es/events/thrash-attack-overload-fest

Desde aquí les deseamos que todo el trabajo que están haciendo, dé sus frutos y consigan llegar muy, muy lejos.

13 junio 2026

El grandísmo Sebas Souza en la sala The Rocklab


Hace tan solo dos días, el jueves 11, nos deleitaba el grandísimo Sebas Souza con su guitarra desde The Rocklab con su nuevo proyecto: Power Trio.

Un sonido electrizante, melodías que te hacen saltar, vibrar, que se te erice la piel y que te transportan a otro mundo donde te hacen olvidar todos tus problemas.


Uno a uno fueron cayendo los temas con el ferviente deseo de que no fuese el último. 

Temas como “desde adentro” o “carrera al infierno” amenizaron la velada, donde el público no se quedó atrás y acompañó a Sebas Souza en su espectáculo. 

Esperamos que esta no sea su última actuación en Madrid y podamos seguir disfrutando de la buena música, del buen ambiente que ésta creó y de la compañía de un músico que da todo por su público.

Todo el trabajo que hay detrás de este y otros conciertos, hay que saber valorarlo. Tan solo hablando con él, sientes su fuego interno cuando habla de lo que para él significa su música. 



Este gran guitarrista tiene muy buena vibra y te hace tener las mismas ganas que tiene él cuando se le entrevista.

Conocemos algunos de sus próximos proyectos los cuales aún no podemos revelar pero que nos parecen muy interesantes y no va a dejar a nadie indiferente.

Un gran músico al que hay que tener en cuenta, seguirle y valorar su trabajo porque va a dar mucho que hablar.



¿Queréis conocer un poquito más a Sebas?. 
No dejéis de hacerlo, en este link sabrás todo sobre su música, sus conciertos, etc... 

Sebastian Souza, todo un grande.

https://sebassouza.com/?utm_source=ig&utm_medium=social&utm_content=link_in_bio&fbclid=PAb21jcASaD7FleHRuA2FlbQIxMQBzcnRjBmFwcF9pZA81NjcwNjczNDMzNTI0MjcAAaeE_oSoongT8z_Us-8ag4MO8GGIKsFxY7bOIik7nzWab9i_gQFxC7QUwZtsvw_aem_oHz5ltpPFo8vqesapd2DSg

09 junio 2026

Exsilyum: una banda que no te dejará indiferente.

Exsilyum junto con Hugo Garcinuño
Si tengo que aconsejarte para hacer un regalo, te diría que nunca, jamás, regales perfume. Es algo muy personal y puede que no guste.

Pero si quieres acertar sí o sí, te propongo el primer disco de Exsilyum.

¿Quién es Exsilyum y de dónde salen?, te lo explicamos todo muy rápido.

Exsilyum es una banda recién sacada del horno.
Desde Sevilla, Solarys Rey, vocalista y líder de la formación junto con Akyles Guerrero, batería, compositor y productor, y Leo Peña a la guitarra y/o bajo, decidieron darnos de qué hablar, ¡y lo hicieron!.

Desde su primer single “Mentira”, lanzado en marzo de este mismo año, muchos sabíamos que estos artistas pegarían el petardazo de salida. Y así fue. 




Con el segundo single “El Amor También Se Rompe”, callaron muchas bocas, y cuando llegaron a la presentación del disco, muchos ya sentíamos sus canciones sin haberlas escuchado. Debo decir que la calidad del sonido es brutal.

En este primer disco llamado Auy Omnia Aut Nihil (Es Todo o Nada), tienen la colaboración del vocalista José Pardial en “Conflicto” y del músico pianista Anthony Castle que colaboró en la canción ”Y ahora qué?” 

Ganas, ilusión y mucho trabajo es lo que lleva a que su música llegue a todo el público. 

Nadie se ha quedado indiferente desde que la poseedora de esa voz tan brutal, llenase el pub Algo Salvaje, situado en el barrio de Vallecas.

Algo en lo que ellos mismos hicieron hincapié fue, en que cada canción tiene un mensaje. Una letra muy trabajada que transmite.

Llenaron, no cabía un alfiler y es que, no todo es ser conocido, porque aunque eso sea un hándicap, es bien sabido que cuando la ilusión, las ganas y el buen trabajo se unen, atraen masas.

Personas humildes, cercanas y con amor por lo que hacen, quieren llegar a un público que realmente les apoye y les sigan en este proyecto de metal contemporáneo y en otros muchos proyectos que vendrán con el tiempo.

Desde aquí, y por nuestra parte, tienen todo nuestro apoyo y respeto. Deseando que tengan un camino lleno de alegrías y de fans que de verdad lo den todo, como ellos mismos hacen.

Exsilyum: Solary y, Akyles, sois la caña, sois grandes, os merecéis llegar arriba y allí nos seguiremos viendo.

¡Viva la buena música y los buenos músicos!

08 junio 2026

MetalMad Fest 2026: una primera edición que deja huella

A las cuatro en punto de la tarde se abrieron las puertas de la primera edición del MetalMad Fest en la

Universidad Autónoma de Madrid.

Antes de desgranar las actuaciones de cada uno de los grupos, merece la pena hacer una pequeña mención a la organización, que, para mi gusto, estuvo fantástica. No solo por instalar una pequeña carpa para proteger del sol a los primeros asistentes que llegaron y esperaban haciendo cola, sino también por el reparto gratuito de botellas de agua y la posibilidad de acompañar a quienes lo necesitaran hasta los servicios, siempre escoltados por personal de seguridad.

El único pero que pondría sería la ausencia de una lona que cubriera los laterales y la parte superior del escenario. Seguramente habría aportado una mayor vistosidad al espectáculo, no solo para los grupos y su juego de luces, sino también para el público, que debido al sol no pudo disfrutar de algunos momentos como le habría gustado, al verse literalmente cegado por la caída del mismo durante las últimas horas de la tarde.

Arranca la música

Entramos de lleno en el festival. Mientras la gente iba accediendo al recinto, buscando sombra y protegiéndose del calor, solo unos pocos valientes ocuparon las primeras filas frente al escenario.

Durante la espera, Alberto Marín (guitarrista de Ankhara, Def Con Dos, entre otros) amenizó la jornada desde su tarima como DJ, una labor que repetiría a lo largo del festival entre actuación y actuación.

Xeria: intensidad desde el primer minuto


A las cuatro y media llegó el momento de la verdad para la primera banda, una formación que, sinceramente, me encanta.

Comandados por Marina Sweet a la voz, Felix Gacho al bajo, César Manjarrés a la batería y Carlos Z a la guitarra, fueron el grupo que contó con menos tiempo para demostrar su valía. Algo que, sin embargo, supieron aprovechar a la perfección, haciendo saltar desde el primer tema a los allí congregados bajo un fuerte y abrasador
sol. 

Lamentablemente, no pudimos disfrutar de gran parte de su repertorio. Con tres discos ya publicados y un nuevo trabajo en camino, apenas hubo tiempo para una pequeña muestra de su potencial. Eso sí, presentaron un adelanto de ese esperado nuevo álbum con el tema "Arena entre los dedos"

Poco más de veinte minutos bastaron para demostrar que estamos ante una banda que hay que tener muy en cuenta. Saben perfectamente lo que hacen y conectan con el público desde el primer instante. Una lástima que, al ser los encargados de abrir el festival, dispusieran de tan poco tiempo para hacernos disfrutar de su música.


Lèpoka: convierte el festival en una fiesta


Los siguientes en aparecer sobre el escenario fueron Lèpoka, llegados desde Castellón de la Plana.

Jaume Felip, Popez, Zarach, Zaph, Dani Fuentes al violín, Dio Torralba a la guitarra y Dani Nogués a la voz, llevaron la fiesta al festival desde un escenario presidido por dos enormes barriles de cerveza hinchables que invitaban a tomarse un merecido refrigerio.

Contaron con algo más de tiempo que la banda anterior, algo que se agradeció enormemente, ya que permitió disfrutar de algunos de sus temas más emblemáticos. No faltaron canciones como "Yo controlo", "Contra viento y marea" o "Dios está borracho", cuyo inicio sirvió para que el cantante realizara una pequeña broma relacionada con la reciente visita de Su Santidad a nuestro país.

La complicidad con el público fue constante. Los asistentes siguieron todas sus indicaciones, ya fuera para agacharse y levantarse al unísono o para formar círculos mientras continuaban disfrutando de la actuación.

También merece una mención especial la colaboración de José Andrea, que interpretó un tema junto a la banda, anticipando parte de lo que ofrecería más tarde con su propio grupo.

Avalanch: experiencia y calidad sobre las tablas

La tarde avanzaba y el sol seguía haciendo de las suyas cuando llegó el turno de Avalanch.

Comandados por su indiscutible líder, Alberto Rionda, y por un José Pardial que mejora día a día como vocalista, la banda completada por Nando Campos al bajo, Bjorn Mendizábal a la batería y su nuevo teclista, Cristian del Giorgio, ofreció un recorrido por su extensa trayectoria musical.

Con un público totalmente entregado que no dejó de cantar y corear sus canciones, no faltaron clásicos como "Xana", "Torquemada", "Pelayo" o "Flor en el hielo", entre otros muchos.

Sin duda, el impresionante caudal vocal desplegado por José Pardial dejó claro que estamos ante uno de los mejores vocalistas del panorama nacional y, por qué no decirlo, también internacional.

Saratoga: demuestra por qué sigue en lo más alto

El sol caía desde el cielo y nos adelantaba su inminente desaparición, algo que la mayoría del publico anhelaba fervientemente, no ya solo por el calor pasado hasta el momento, sino porque al tenerlo justo enfrente, los primeros temas de la cuarta banda en liza, los incombustibles “Saratoga”, pasaron casi desapercibidos por la ceguera que nos produjo en los ojos.

De ahí ese comentario inicial sobre la lona que recubriese el escenario.



Aun así Niko del Hierro, Arnau Marti, Charly Parra recién desembarcado desde el otro lado del charco


como nuevo guitarrista oficial de la banda, y como no Tete Novoa a las voces, hicieron vibrar desde el primer acorde a un publico que sin duda no dejo de saltar, cantar y disfrutar a lo grande.

Y como muestra de ello comenzaron el show como los terminaban el año pasado, con “Resurrección”. Desde ahí sobran las palabras, uno a uno fueron cayendo entre otros “No Sufriré Jamás Por Ti”, “Inteligencia Artificial” o “A Toda Velocidad” de su nuevo y estrenado álbum “En Estado Puro”.

Sin duda se me hizo corto el concierto, quizás por algún pequeño recorte en el ajuste de tiempo, o quizás porque estos Saratoga están en unos de sus mejores momentos, por no decir el mejor. Tete Novoa es un prodigio vocal que engancha con las masas, y como no acabo el concierto paseado en volandas por el publico, que tras un pequeño paseo le devolvió al mismo punto de partida. Fabulosos.


Kabrones: cierra una gran noche

Con la noche ya instalada y el juego de luces funcionando por fin a pleno rendimiento, llegaron los cabeza de cartel : Kabrones.

Carlitos, Frank, Salva, Joaquín Orellano "El Niño", Ismael, Santiago Vokram, Víctor Manuel Conde y, como emblema principal de la formación, José Andrea a la voz.

La pregunta de siempre sigue flotando en el ambiente: Kabrones o... Como buen cronista, me mantendré imparcial y dejaré que sea el público quien saque sus propias conclusiones.


Sonaron clásicos como "Fiesta pagana", "Molinos de viento", "Hasta que el cuerpo aguante", "La posada de los muertos" o "La costa del silencio", uno tras otro, para deleite de los asistentes.

También merece una mención especial Diego Cisneros, hijo de Kiskilla, que se marcó un tema a la batería, así como las colaboraciones de Kike Fuentes, cantante de Nurcry, y José Pardial, de Avalanch, que aportaron momentos especialmente emotivos a la actuación.

Una hora y media de espectáculo que probablemente dejó con ganas de más a muchos asistentes, aunque, como ocurre en cualquier festival, los horarios son inamovibles y están perfectamente controlados.


Un festival con mucho futuro

Esta primera edición de MetalMad Fest ha dejado muy buenas sensaciones y esperamos que no sea la última.

Madrid merece un festival de gran formato como los que ya existen en otras ciudades españolas y que, año tras año, continúan creciendo y trayendo lo mejor de nuestra música.